UCZUCIE W DŹWIĘKU – APOTEOZA

STUDIUM TEATRALNE

zaprasza 19 grudnia – godz. 19 Lubelska 30/32 na spektakl

UCZUCIE W DŹWIĘKU – APOTEOZA

Teatru BRAMA z Goleniowa

Występują: Jenny Crissey, Aleksandra Gronowska, Aleksandra Nykowska, Anna Rynkiewicz, Lena Witkowska, Dorota Ziemińska, Daniel Jacewicz, Piotr Nykowski, Marcin Styborski, Maciej Ratajczyk, Svietlana Sarkasianova

Reżyseria: Daniel Jacewicz
Obsługa akustyczna: Jacek Gałkiewicz
Oświetlenie: Adrian Kryk

Premiera: listopad 2009
„Uczucie w dźwięku” jest działaniem artystycznym rozpiętym pomiędzy teatrem a muzyką. Każdy obraz, każde słowo, każda historia, każdy ruch, każda melodia i każdy dźwięk są ze sobą powiązane, tworząc coś, to możemy nazwać atmosferą. Spektakl mówi o miłości, radości, także samotności, a przede wszystkim o wrażliwości.
Wykorzystaliśmy fragmenty tekstów, pieśni oraz działań, które w ciągu ostatnich lat towarzyszyły Teatrowi Brama w artystycznej wędrówce. Wspominamy przyjaciół, odległe kultury, przebyte ścieżki, opowiadamy o wrażliwej duszy każdego z nas. Każdy z elementów spektaklu ma w sobie moc wspomnienia ulotnych chwil, którymi chcieliśmy się podzielić.

Spektakl jest w całości śpiewany i grany instrumentalnie na żywo. To połączenie muzyki, ruchu, emocji i wzruszających obrazów. Opowieść to zdecydowanie poetycka w klimacie tęsknoty, marzeń, samotności, miłości i nostalgii.

W tym spektaklu jesteśmy również blisko absurdu spotykanego w Polsce. Przytulamy nim także świat i chcemy o nim mówić. Świat, który jest piękny i z tego prostego powodu powinniśmy o niego zadbać. Chociaż przez chwilę.

Recenzja:

Zobaczyć muzykę

W materiałach teatru można przeczytać, że „Uczucie w dźwięku – Apoteoza jest działaniem artystycznym rozpiętym pomiędzy teatrem a muzyką. Każdy obraz, każde słowo, każda historia, każdy ruch, każda melodia i każdy dźwięk są ze sobą powiązane, tworząc coś, to możemy nazwać atmosferą”. Muzyczny spektakl Teatru Brama faktycznie potrafi wprowadzić widza w pewien klimat czy nawet rodzaj transu, bowiem muzyka przedstawiana widzom przez tę grupę jest odbierana nie tylko słuchem, ale i wzrokiem. Brzmi to cokolwiek absurdalnie, ale warto pójść na spektakl, by się o tym przekonać. (…_

kwestia związana z warstwą muzyczną spektaklu, której każdy słuchacz, jeśli mu tylko słoń na ucho nie nadepnął, nie powinien mieć nic do zarzucenia. Po pierwsze wszystkie wątki muzyczne wykonane zostały niezwykle profesjonalnie, a po wtóre jedynie gra wraz z muzyką wykonawców Teatru Brama potrafiły przekazać te znaczenia, które miały dotrzeć do widza w zamierzeniu twórców widowiska. Ciekawa jest również różnorodność lingwistyczna pieśni w Uczuciu w dźwięku – apoteozie. Uwagę należy zwrócić również na znakomite nagłośnienie i akustyczne wykorzystanie przestrzeni Teatru Ósmego Dnia. (…)

Uczucie w dźwięku – apoteoza pozostaje jednak teatrem muzycznym i jako takiemu nie mam wiele do zarzucenia. Na ten spektakl warto iść, choćby tylko po to, by posłuchać dobrej muzyki i zobaczyć uczucia wraz z nią przekazywane, które naprawdę nie trącą fałszem. Marta Muszak, Teatralia Poznań

TEATR BRAMA

Teatr Brama istnieje od 1996 roku. Początkowo jako koło teatralne, później teatr przy domu kultury, tworząc dziś Stowarzyszenie Edukacyjno – Społeczno – Kulturalne Teatr BRAMA. Założycielem Teatru jest Daniel Jacewicz. Od początku Teatr istniał w Goleniowie, gdzie realizował spektakle i projekty artystyczne (min. „Zabawa”, „Poeci nie zjawiają się przypadkiem’, „Poszukiwacze szczęścia, „A mury runą”, „Przekleństwo”, „Akcja Wiśniewski”). Po konflikcie z władzami miasta Teatr Brama był „bezdomny”, korzystał z pomocy Teatru KANA ze Szczecina i rezydował przez rok wspólnie z Teatrem CHOREA w Srebrnej Górze. Obecnie Brama powróciła do Goleniowa, gdzie lokalne władze zaproponowały stałą siedzibę i pomoc finansową. Teatr Brama posiada także stałą rezydencję letnią we wsi Strzelewo, gdzie latem pracuje i realizuje projekty artystyczne.

Ludzie Bramy to głównie przyjaciele i artystyczni poszukiwacze, odnajdujący w teatrze swoją drugą rodzinę. Wiele pomysłów realizujemy spontanicznie, starając się nie zatracić świeżości i zabawy, która daje Bramie istotną siłę. Wciąż dojrzewamy twórczo i artystycznie, zbierając doświadczenia. Wychodząc z niewinności wchodzimy mocniej, odważniej i nierzadko kontrowersyjnie w życie i świat teatru. Ważnym czynnikiem pracy Bramy jest animacja, edukacja, kształcenie warsztatu aktorskiego i kontakt ze społecznością lokalną. Od początku budujemy własną stylistykę, która przede wszystkim bierze swoje źródło z pasji bycia we wspólnocie. Wspólnocie nie na mieć, ale na być. Wspólnotę te określamy przede wszystkim, jako grono ludzi aktywnie i twórczo pobudzonych do działania.

Teatr Brama to liczna grupa osób zaangażowanych społecznie, spotykających się regularnie, a także spora grupa sympatyków i przyjaciół. Przez dwanaście lat funkcjonowania Bramy w Goleniowie udało się stworzyć tętniące życiem środowisko teatralne. Brama skupia dużą ilość niespokojnych i twórczych młodych ludzi, którzy swoją odmiennością nie mogą wpisać się do końca w ramy archetypów małego miasteczka.

W pracy poszukujemy szczerości w spotkaniu i wyrazie artystycznym.

Dziś głównie opieramy się na autorskich pomysłach, mówimy o sobie i naszym środowisku, gdzie istotnym elementem jest odwołanie do tradycji i historii. Główną metodą pracy jest improwizacja i eksperymenty warsztatowe.

Teatr współpracuje artystycznie z Teatrem Kana, Chorea, Metropolis z Berlina, Free Street Theatre z Chicago i Stella Polaris z Norwegii.

Brama jest także organizatorem Spotkań Teatralnych BRAMAT, Wiejskiego Festiwalu Sztuki w Strzelewie i międzynarodowych projektów artystycznych. Obok działań teatralnych wykształciła się grupa ludzi połączonych pasją muzyczną, którzy śpiewają i wykonują muzykę przy różnych okazjach.


Stowarzyszenie Edukacyjno – Społeczno – Kulturalne
Teatr BRAMA

ul. Aleja Róż 16/9, 72-100 Goleniów, tel. +48 501 572 186,
www.teatrbrama.pl