Harmonia Przeciwstawień. Polska

Cnoty i przywary Polaków

„Harmonia Przeciwstawień. Polska” to wyjątkowy projekt, który ukaże Polskę widzianą oczami lokalnych i zagranicznych artystów. Nie będzie to tradycyjny spektakl, bowiem widzowie będą jednocześnie aktywnymi uczestnikami projektu. Performance odbędzie się w Browarze Mieszczańskim we Wrocławiu w dniach 17-20 września (środa-sobota).
Jak pisze Masłowska każdy wie, że Polska głupi kraj, biedny i brzydki. Architektura brzydka, pogoda ciemna, temperatura zimna, nawet zwierzęta uciekły i schowały się w lasach. W świadomości cudzoziemców Polska ma różne oblicza. W stereotypach, niczym w krzywym zwierciadle, odbija się obraz, często daleki od rzeczywistości. Każda karykatura kryje w sobie jednak ziarenko prawdy. Trzynaścioro performerów z dziewięciu krajów postanowiło podjąć próbę spojrzenia z własnej perspektywy na polską rzeczywistość, pełną absurdów i sprzeczności.

Forma przedstawienia wykracza poza ramy tradycyjnych spektakli teatralnych. Widz stanie się bowiem zarówno świadkiem, jak i aktywnym uczestnikiem sytuacji publicznych i intymnych. Początkowo prowadzony, będzie mógł także sam dokonać wyboru, które sceny i w jakiej kolejności chce obejrzeć. Przejdzie przez miejsca zapomniane w historii i zbiorowej świadomości, ale także przez te nieustannie powracające i obecne. Na cztery dni Browar Mieszczański zamieni się w trybunę zbudowaną z fragmentów tego, co dla artystów jest esencją polskości.

Studio Matejka podejmuje wyzwanie pracy nad przedstawieniem site-specific, odwołującym się do konkretnego miejsca i bazującym na interakcji artystów z przestrzenią i widzem. – Ideą projektu jest pokazanie symbiozy przeciwnych standardów, poglądów i zachowań, które można zaobserwować w Polsce – mówi Matej Matejka, reżyser przedstawienia, z pochodzenia Słowak. – W projekt zaangażowani są zarówno performerzy z Polski, jak i m.in. z Francji, Ukrainy, Kongo, USA czy Grecji. Wszyscy razem stworzą subiektywny pejzaż tego, czym dla nich jest Polska – dodaje.

Przedstawienie otworzy, planowany w dalszej perspektywie, cykl interdyscyplinarnych akcji performatywnych. Ich celem będzie kontynuacja refleksji nad aktualną sytuacją społeczno-polityczną, poprzez poruszanie konkretnych, aktualnych i ważnych dla społeczeństwa polskiego kwestii.

Przedstawienie „Harmonia Przeciwstawień. Polska” odbędzie się w dniach 17-20 września (środa-piątek) o godzinie 19:00 w Browarze Mieszczańskim (ul. Hubska 44). Bilety w cenie 15 i 20 złotych można zakupić za pośrednictwem sieci Biletin, a także w Instytucie Grotowskiego (Rynek-Ratusz 27) oraz w Browarze Mieszczańskim na godzinę przed spektaklem. Rezerwacji biletów można dokonać mailowo lub telefonicznie (sekretariat@grotowski-institute.art.pl; tel. 71 34 45 320).
Więcej informacji na www.studiomatejka.com oraz na www.facebook.com/studiomatejka.

Fotograf – Karol Jarek i Matej Matejko

„Miłość po łotewsku” Alvisa Hermanisa

Hermanis zakończy Sezon Mistrzów we Wrocławiu

Jeden najwybitniejszych współczesnych reżyserów europejskich po raz kolejny zawita do Polski. Jeden z najbardziej wyczekiwanych spektakli Międzynarodowego Festiwalu Teatralnego „Świat miejscem prawdy” już w przyszły weekend we Wrocławiu. „Miłość po łotewsku” Alvisa Hermanisa zaprezentowana zostanie 15 i 16 grudnia w Centrum Kongresowym przy Hali Stulecia.

Alvis Hermanis

uznawany jest za jednego z najwybitniejszych i najbardziej innowacyjnych współczesnych reżyserów europejskich. To twórca, który nieustannie zaskakuje krytyków i publiczność, za każdym razem znajdując świeże, nowe formuły dla swoich przedstawień. Pracując nad spektaklami bawi się różnymi stylami i estetykami teatralnymi, w których łączą się wpływy Wschodu i Zachodu. W Polsce gościł już wielokrotnie, za każdym razem wywołując pozytywne emocje. Artysta w swojej pracy skupia się na drobnych codziennych czynnościach, szuka niezwykłości w pozornie banalnych działaniach. Traktuje teatr jako miejsce, w którym publiczność doświadcza różnych emocji. Jak sam podkreśla:

„Jeśli na ustach widzów gości uśmiech, a w tym samym czasie w ich oczach pojawiają się łzy, oznacza to, że teatr dotknął najwrażliwszej materii na świecie – ludzkiej duszy”.

Przedstawienia Hermanisa prezentowane są na całym świecie. Również polscy widzowie z niecierpliwością wyczekują jego kolejnych przedstawień, które regularnie prezentuje podczas festiwali. W ramach Sezonu Mistrzów po raz pierwszy w Polsce będzie można obejrzeć słynną „Miłość po łotewsku” z 2006 roku. Punktem wyjścia i pierwotnym tematem przedstawienia twórcy uczynili sposób poznawania ludzi poprzez anonse towarzyskie.

Spektakl przygotowano na bazie zbieranych przez zespół Teatru Nowego z Rygi materiałów, wśród których znalazły się fotografie, listy, ogłoszenia matrymonialne, a także autentyczne opowieści poznane podczas spotkań i wywiadów z Łotyszami. Miejscem akcji jest naturalnie Ryga. Kochankowie z różnych warstw społecznych i grup wiekowych spotykają się, zakochują, kłócą się i rozstają. Obserwujemy wyimki z pięćdziesięciu biografii, dowiadujemy się wiele o Łotwie i miłosnych tęsknotach Łotyszy, a gdy spektakl dobiegnie końca, jesteśmy zdziwieni, że wszystkie postacie zagrało zaledwie pięciu aktorów. Efektem ich pracy jest spektakl o Łotwie i Łotyszach, o samotności, o kobietach i mężczyznach.

Spektakl o skrytym pragnieniu kochania i bycia kochanym, o naszych czasach, w których poznawanie ludzi jest coraz większym „luksusem”, i o cudach, które nas spotykają.

„Miłość po łotewsku” będzie ostatnim spektaklem prezentowanym podczas II Międzynarodowego Festiwalu Teatralnego „Świat miejscem prawdy”. Będzie można ją zobaczyć w sobotę oraz w niedzielę (15 i 16 grudnia) o godz. 19.00 w Centrum Kongresowym przy Hali Stulecia (ul. Wystawowa 1). Przedstawienie będzie grane w języku łotewskim z symultanicznym tłumaczeniem na polski. Bilety w cenie 30 i 20 zł można jeszcze nabyć za pośrednictwem sieci Biletin oraz – w miarę dostępności – godzinę przed spektaklem.

Miłośników twórczości łotewskiego reżysera z pewnością ucieszy fakt, że w ramach Kina Mistrzów, w środę (19 grudnia) o godz. 18.00, zostanie pokazany jeden z najbardziej znanych spektakli Hermanisa – „Sonia” na podstawie opowiadania Tatiany Tołstai. Wstęp wolny.

Więcej informacji o programie oraz wydarzeniach festiwalu na www.swiatmiejscemprawdy.pl.

Warsztaty w Instytucie Grotowskiego

Kolejne ciekawe warsztaty w Instytucie Grotowskiego

Instytut Grotowskiego nieustannie rozwija swoją działalność edukacyjną. Oferta warsztatów jest bardzo bogata i stale się powiększa. W dniach 26–27 listopada we Wrocławiu odbędą się wyjątkowe warsztaty pieśni białoruskich prowadzone przez Olgę Jemialjanczyk.

Instytut Grotowskiego we Wrocławiu to nie tylko miejsce, gdzie można poszerzyć wiedzę o życiu i twórczości Jerzego Grotowskiego. Jest to miejska instytucja kultury, w której odbywają się liczne przedsięwzięcia artystyczne i badawcze. 28 grudnia 2006 roku nastąpiła zmiana nazwy z Ośrodek Badań Twórczości Jerzego Grotowskiego i Poszukiwań Teatralno-Kulturowych na Instytut im. Jerzego Grotowskiego. Wraz z nazwą zmienił się nieco profil działań instytucji. Od tej pory Instytut kładzie główny nacisk na przedsięwzięcia edukacyjne i promotorskie. Od 2010 roku realizowany jest w nim program „Masters in Residence”, który odwołuje się do powszechnej praktyki w dziedzinie kultury teatralnej w Europie, jaką jest organizacja pobytów twórczych (rezydencji) artystów zagranicznych.

W ramach programu odbyły się premiery spektakli współprodukowanych przez Instytut Grotowskiego: „11 and 12” Petera Brooka (2010), „Chronicznego życia” Odin Teatret w reżyserii Eugenia Barby (2011) oraz polskiej wersji spektaklu „Mauzer” w reżyserii Theodorosa Terzopoulosa. Taki kierunek działań ma na celu konsekwentne umacnianie pozycji Wrocławia na mapie kulturalnej Europy jako ważnego ośrodka tradycji i edukacji kulturalnej oraz budowanie na forum europejskim wizerunku miejsca oryginalnych wydarzeń artystycznych i kulturalnych o najwyższej randze.

Instytut Grotowskiego oferuje także bardzo bogatą ofertę warsztatów. Są to zwykle kilkudniowe zajęcia praktyczne, prowadzone przez aktorów, śpiewaków, muzyków – często współpracowników Jerzego Grotowskiego lub artystów zainspirowanych jego twórczością. Już pod koniec miesiąca – 26 i 27 listopada odbędą się wyjątkowe warsztaty pieśni białoruskich. Olga Jemialjanczyk – antropolożka i liderka białoruskiego zespołu Guda – skupi się w nich na tradycyjnych pieśniach obrzędowych Polesia białoruskiego, wykonywanych tradycyjną techniką wokalną. Prowadząca specjalizuje się w tradycjach śpiewu obrzędowego z Białorusi Północnej i Centralnej oraz Wschodniego Polesia. Ideą warsztatów jest udostępnienie wiedzy na temat zanikającej kultury tradycyjnej, niespotykanej nigdzie indziej. Zgłoszenia na warsztaty pieśni białoruskich przyjmowane są do poniedziałku 19 listopada 2012 na adres marta@grotowski-institute.art.pl. Odpowiedzi zostaną przesłane do 22 listopada 2012. Koszt warsztatów to 150 zł.

Warto dodać, że listopadowe warsztaty stanowią część wieloaspektowego przedsięwzięcia „Przekroczyć granice. Pieśni z Polesia – Białoruś”. W niedzielę 2 grudnia o godzinie 18.00 w Studiu Na Grobli odbędzie spektakl grupy Z Lasu, nad którym opiekę artystyczna sprawują Olga Jemialjanczyk i Jagna Knittel, a reżyserską Przemysław Wasilkowski. Poza tym zaprezentowane zostaną film dokumentalny o jednej z poleskich wsi – „Olmany” oraz płyta „Na skraju bagien”. Projekt realizowany jest przez Stowarzyszenie „Panorama Kultur” i współfinansowany przez Departament Dyplomacji Publicznej i Kulturalnej Ministerstwa Spraw Zagranicznych RP w ramach konkursu „Wspólne działania polsko-białoruskie 2011 i 2012”.

Więcej informacji na www.grotowski-institute.art.pl.

II Międzynarodowy Festiwal Teatralny „Świat miejscem prawdy” Sezon Mistrzów

Mistrzowie teatru zagoszczą we Wrocławiu

Już niebawem Wrocław stanie się europejską stolicą teatru. W październiku rozpocznie się II Międzynarodowy Festiwal Teatralny „Świat miejscem prawdy” Sezon Mistrzów, a w jego programie: spektakle najwybitniejszych europejskich twórców, filmy, spotkania z artystami, seminaria, koncerty, warsztaty i wystawy. Sezon potrwa trzy miesiące. Organizatorem przedsięwzięcia jest Instytut im. Jerzego Grotowskiego.

Międzynarodowy Festiwal Teatralny „Świat miejscem prawdy” Sezon Mistrzów potrwa od października do grudnia. W tym czasie Wrocław gościć będzie wybitnych twórców europejskiej sceny teatralnej – Theodorosa Terzopoulosa, Anatolija Wasiljewa, Eugenia Barbę wraz Odin Teatret, a także Alvisa Hermanisa i Teatr Nowy z Rygi. W ramach sezonu zaprezentowane zostaną spektakle i filmy, odbędą się również spotkania z reżyserami, warsztaty, wystawy, koncerty i seminaria z udziałem polskich i zagranicznych gości. Pokazy będzie można zobaczyć w siedzibach Instytutu Grotowskiego – w Sali Teatru Laboratorium w Rynku oraz w Studiu Na Grobli przy ul. Na Grobli 30/32. Warto dodać, że to druga edycja festiwalu. Pierwsza odbyła się w Roku Grotowskiego 2009.

Jak podkreśla dyrektor Instytutu Grotowskiego, Jarosław Fret, sezon jest przedłużeniem programu „Masters in Residence” realizowanego w Instytucie od 2010 roku. Stanowi on jedną z najważniejszych inicjatyw Instytutu, odwołując się do powszechnej praktyki w dziedzinie kultury teatralnej w Europie, jaką jest organizacja pobytów twórczych artystów zagranicznych.

Tegoroczny sezon rozpocznie premierowy pokaz polskiej wersji przedstawienia „Mauzer” według Heinera Müllera w reżyserii Theodorosa Terzopoulosa. Akcja utworu, inspirowanego sztuką dydaktyczną Brechta „Środek zaradczy” i estetyką japońskiego teatru nō, toczy się podczas rosyjskiej wojny domowej między bolszewikami i zwolennikami władzy carskiej. Spektakl przedstawia nietypową rozprawę. Jej głównymi bohaterami są A i B – kaci na usługach rewolucji, którzy zostają skazani na karę śmierci. Utwór piętnuje prymitywną przemoc, która towarzyszy każdej rewolucji. Premierze polskiej wersji spektaklu

„Mauzer” towarzyszyć będzie publikacja książki „W labiryncie. Theodoros Terzopoulos spotyka Heinera Müllera”.
Podczas teatralnej jesieni zaprezentowany zostanie także spektakl Eugenia Barby i Odin Teatret, „Chroniczne życie”. Przedstawienie powstało w ramach programu „Masters in Residence” w 2011 roku. Akcja „Chronicznego życia” toczy się równolegle w kilku krajach Europy po trzeciej wojnie domowej w 2031 roku. Z Ameryki Łacińskiej przybywa chłopiec, który próbuje odnaleźć zaginionego w niewyjaśnionych okolicznościach ojca. W czasie przedstawienia publiczność w jednym czasie ogląda losy wielu postaci, pochodzących z różnych części Europy, słuchając ich opowieści w kilku językach – duńskim, hiszpańskim i angielskim.

Widzowie będą mogli uczestniczyć w otwartych zajęciach laboratoryjnych Anatolija Wasiljewa zatytułowanych „Pirandello. Szczepienie. Praktyka etiudy”. Rosyjski reżyser, który od połowy 2011 roku wraz z międzynarodową grupą aktorów prowadzi seminarium badawcze technik aktorskich, od października będzie pracował nad precyzyjnymi strukturami działania za pomocą narzędzi improwizacyjnych. W ramach festiwalu Teatr Nowy z Rygi pokaże po raz pierwszy w Polsce „Miłość po łotewsku” w reżyserii Alvisa Hermanisa. Spektakl bazuje na prawdziwych historiach i wyobraźni aktorów, a materiały zebrane w czasie wywiadów i spotkań – listy, fotografie – posłużyły za źródło fantazji aktorów i ich pracy nad rolami.

Dodatkowo, oprócz przedstawień przygotowanych przez mistrzów, będzie można zobaczyć prace zespołów i artystów regularnie współpracujących z Instytutem Grotowskiego. Będzie to m.in. „Cesarskie cięcie. Próby o samobójstwie” Teatru ZAR – nagrodzone statuetką Herald Angel oraz nagrodą Total Theatre na tegorocznym festiwalu Fringe w Edynburgu.

W ramach festiwalu odbędą się spotkania seminaryjne prowadzone przez Ludwika Flaszena, współzałożyciela Teatru Laboratorium. Jego partnerami w dyskusjach, poświęconych największym europejskim mitom teatralnym, będą wybitni profesorowie i myśliciele, m.in. Krzysztof Czyżewski, prof. Dariusz Kosiński czy prof. Grzegorz Niziołek.

Cennym uzupełnieniem prezentacji festiwalowych będzie Kino Mistrzów – specjalna edycja Kina Teatralnego składająca się z 10 projekcji ukazujących dorobek reżyserów współpracujących z Instytutem Grotowskiego w ramach programu „Masters in Residence”. W programie znajdą się zarówno rejestracje filmowe wcześniejszych przedstawień mistrzów, często niepokazywanych dotąd w Polsce, jak i filmy dokumentalne.

Podczas tegorocznego festiwalu „Świat miejscem prawdy” odbędzie się również seria warsztatów i spotkań prowadzonych przez Teatr ZAR pod nazwą VoicEncounters. Tegoroczna edycja zatytułowana „Moja milcząca siostro” poświęcona jest historii i dziedzictwu muzycznemu Ormian.

Więcej informacji o projektach oraz tegorocznym programie festiwalu na www.grotowski-institute.art.pl oraz na Facebooku http://www.facebook.com/pages/Instytut-Grotowskiego/181039691931794.