Kryminalna komedia romantyczna Polowanie Na

POLOWANIE NA ŁOSIA
KRYMINALNA KOMEDIA ROMANTYCZNA

Teatr IMKA w Warszawie
scena IMKA LIGHT
#PolowanieNa
—————————————————————————————–

Plejada znakomitych gwiazd w spektaklu POLOWANIE NA ŁOSIA

W warszawskiem Teatrze IMKA w ramach projektu scena IMKA LIGHT na stałe zagościła czarna komedia Michała Walczaka „POLOWANIE NA ŁOSIA”. W spektaklu zobaczymy plejadę znakomitych aktorów, a wśród nich: Agnieszkę Więdłochę, Antoniego Pawlickiego, Grażynę Wolszczak, Leszka Lichotę oraz Piotra Cyrwusa.

„POLOWANIE NA ŁOSIA” to produkcja teatralna Fundacji Garnizon Sztuki. Tym razem akcent położony został na uniwersalną potrzebę wolności, konflikt pokoleń, kryzys towarzyszący wchodzeniu w dorosłość i zagubieniu człowieka we współczesnym świecie. Spektakl koncentruje się na sytuacji młodego człowieka, który musi poradzić sobie z otaczającą go rzeczywistością, a nierzadko ciągnąć też za sobą bagaż doświadczeń swoich rodziców.
Eliza i Konrad przygotowują uroczystą kolację dla rodziców dziewczyny. Zamierzają poinformować ich o swoich zaręczynach. Jednak niespodziewanie zjawia się były terapeuta i kochanek dziewczyny. Wybucha gwałtowna awantura, która kończy się próbą morderstwa. Niedoszły trup zostaje schowany w szafie, a rodzice już dzwonią do drzwi…

„POLOWANIE NA ŁOSIA” Michała Walczaka, jednego z najciekawszych dramatopisarzy młodego pokolenia i twórcy kultowego już dziś „Pożaru w burdelu”, to czarna komedia; humor przeplata się z grozą, groteska z realizmem. Zabawna, a przy tym mocno ironiczna. To obraz naszej niedojrzałości, niezdecydowania i problemów z uczuciami. Walczak znakomicie żongluje konwencjami, łączy różne style i gatunki. To opowieść o lękach, frustracjach i zagubieniu młodego człowieka – podana w ironiczny, metaforyczny sposób.

„POLOWANIE NA ŁOSIA” to współczesna komedia – nie dość, że czarna to jeszcze romantyczna. Niejednoznaczna, niebanalna, słodko – gorzka, znakomita!
OBSADA:
KONRAD – Antoni PAWLICKI / Jakub GAWLIK
ELIZA – Agnieszka WIĘDŁOCHA / Karolina BACIA
ROMUALD – Piotr CYRWUS / Piotr DĄBROWSKI
MYSZKA – Grażyna WOLSZCZAK
JAROSŁAW PAST – Leszek LICHOTA / Łukasz KONOPKA
AUTOR:
Michał WALCZAK
REŻYSERIA: Zbiorowa
MUZYKA: Maciej MAKOWSKI
polowanienalosia

Spektakl wystawiany jest w Teatrze IMKA w Warszawie w ramach projektu IMKA Light.

O Fundacji GARNIZON SZTUKI
Fundacja GARNIZON SZTUKI została założona w maju 2014 roku przez Grażynę Wolszczak i Joannę Glińską. Od tego czasu realizuje projekty z obszaru kultury i sztuki. Głównym celem Fundacji jest tworzenie takich wydarzeń z obszaru kultury i sztuki, które umożliwią swobodny dialog z publicznością, będą otwartym polem twórczym dla artystów, mecenasów kultury i różnych środowisk społecznych chcących angażować się w szerzenie wartościowych idei.

NOCNE METRO Musical infrastrukturalny

Michał Walczak
NOCNE METRO
Musical infrastrukturalny

Włosko-tureckie konsorcjum budujące II nitkę metra przerywa budowę, gdy robotnicy znajdują tajemniczy szkielet pod Bródnem. Wysłana z Muzeum Archeologicznego doktorantka musi zdecydować, kiedy zostaną wznowione prace. W męskim świecie włoskich, tureckich i polskich robotników, którzy od tygodni nie widzieli powierzchni i kobiet rozegra się dramat, w którym maszyny staną naprzeciwko ludzi, robotnicy naprzeciw inteligencji, a modernizacja zderzy się z historią Bródna – najstarszej osady na terenie Warszawy. Co kryją podziemia stolicy? Czy uda się dokończyć budowę II nitki – i wrócić bezpiecznie na powierzchnię?

Polski robotniczy punk, italo disco i turkish dance zmieszają się w pełnym namiętności, metafizyki i podziemnej poezji musicalu infrastrukturalnym „Nocne metro”, w którym wystąpią debiutanci: Marta Parzychowska, Patryk Wereszczyński oraz młodzi aktorzy scen teatralnych – Michał Bajor i Karol Włoch.

OBSADA – Marta Parzychowska, Michał Bajor, Patryk Wereszczyński, Karol Włoch
MUZYKA – Wiktor Stokowski
RUCH SCENICZNY – Barbara Olech
SCENOGRAFIA I KOSTIUMY – Agata Stanula, Barbara Koczarowa
REŻYSERIA – Michał Walczak
FOTO – Marek Zimakiewicz
PLAKAT – Zofia Kochman

Marta Parzychowska
Marta Parzychowska

nocnemetro
nocnemetro

Dom Spokojnej Młodości

„Dom Spokojnej Młodości” spektakl premierowy Teatru Miejskiego w Gliwicach

„Dom Spokojnej Młodości”
Reżyseria: Łukasz Czuj
Scenariusz: Michał Chludziński, Łukasz Czuj
Muzyka i aranżacje: Marcin Partyka
Scenografia i kostiumy: Michał Urban
Choreografia: Paulina Andrzejewska
Przygotowanie wokalne: Ewa Zug
Asystentka reżysera: Patrycja Wróbel
Kierownik zespołu muzycznego: Remigiusz Hadka
Inspicjent: Marek Migdał
Obsada: Izabela Baran, Karolina Olga Burek, Alina Czyżewska, Mariusz Galilejczyk, Grzegorz Kliś, Łukasz Kucharzewski, Aleksandra Maj, Dominika Majewska, Maciej Piasny, Artur Pierściński, Karolina Wasilewska, Michał Wolny
Zespół: Patryk Bizukojć (gitara basowa), Damian Drzymała (perkusja), Remigiusz Hadka (gitara), Piotr Kotas (keyboard), Marcin Żupański (saksofon)
Zastępca Dyrektora do spraw artystycznych: Łukasz Czuj
Dyrektor: Grzegorz Krawczyk

22 stycznia, godz. 19.00 – PREMIERA!
27 stycznia, godz. 19.00
28 stycznia, godz. 19.30
29 stycznia, godz. 18.00 – PREMIERA STUDENCKA!
17 lutego, godz. 19.00
18 lutego, godz. 19.00
19 lutego, godz. 18.00

Szanowni Państwo jest nam niezmiernie miło przekazać informację, że prace nad pierwsza produkcją Teatru Miejskiego w Gliwicach dobiegają końca. Premiera odbędzie się już za kilka dni, 22 stycznia.

„Dla powstającego niemal od podstaw teatru pierwszy spektakl premierowy jest początkiem drogi. Postawieniem drogowskazu, który wyznacza kierunek. Niebawem, zarówno na Dużej Scenie, jak i na zbudowanej od podstaw Małej Scenie, pojawią się kolejne spektakle. W naszym teatrze nie zabraknie znanej literatury, klasycznej dramaturgii, ale i dobrej scenicznej rozrywki. Główny kierunek teatralnej opowieści wyznaczać będą jednak teksty i ich interpretacje, w których nasze miasto oraz my sami, nasze żywe emocje, nasz kraj, jego historia i teraźniejszość będą najważniejszym terytorium – miejscem spotkania i rozmowy z widzami. Właśnie do tego zapraszamy – do wspólnego budowania nowego miejsca dla polskiego teatru.” – Łukasz Czuj, Grzegorz Krawczyk

Fotografie: Dariusz Trześniowski

Continue reading „Dom Spokojnej Młodości”

Inne rozkosze Jerzego Pilcha

Inne rozkosze

Scena STU wystawia „Inne rozkosze” Jerzego Pilcha

22 września odbędzie się pierwsza premiera 51. sezonu artystycznego Teatru STU. Na scenie teatru zagoszczą Inne rozkosze Jerzego Pilcha w reżyserii Artura „Barona” Więcka.

Głównym bohaterem Innych rozkoszy jest Kohoutek (Tomasz Schimscheiner) – koneser kobiecych wdzięków, niewierny mąż, nadwrażliwiec i życiowy nieudacznik mieszkający razem z wielopokoleniową rodziną na prowincji. Jego spokojne życie zakłóca nagłe pojawienie się Aktualnej Kobiety, zdecydowanej pozostać z nim już na zawsze. Przerażony Kohoutek postanawia ukryć niepożądanego gościa przed rodziną. Kwateruje kochankę na strychu opuszczonej przedwojennej rzeźni.

„Jak każda wybitna sztuka – daje nam ten Pilchowy teatr szansę na swoistą katharsis: oto bowiem patrzymy na scenę, na której rozgrywa się nasze życie, nasz los. Bo może nie każdy z nas jest doktorem weterynarii, ale każdy z nas jest Kohoutkiem rozpaczliwie poszukującym swojej drogi wśród tych czy innych – cudownych i koszmarnych – rozkoszy tego świata, tego życia…”

– pisze Bronisław Maj, znawca twórczości Pilcha, prywatnie przyjaciel pisarza.

Scenerią teatralnej opowieści o Kohoutku jest Śląsk Cieszyński, mityczna kraina lat dziecięcych Jerzego Pilcha. Zamieszkują ją rozmaite indywidua, postaci przedstawione humorystycznie, ale i z pełnym ciepła i nostalgii zrozumieniem dla wszelkich słabostek i niedociągnięć ludzkiej natury. Czas płynie tu nieśpiesznie, a najbardziej zaskakujące wydarzenia całkiem naturalnie wplatają się w rytm codziennych zajęć.

Inne rozkosze to zapowiedź dowcipnej i przenikliwej teatralnej opowieści o odwiecznej walce kobiecej determinacji i męskiej niedojrzałości. W spektaklu po raz pierwszy na Scenie STU wystąpią Edward Linde-Lubaszenko, Dominika Bednarczyk, Magdalena Walach, a także Joanna Pocica, Maria Pawłowska i Pamela Adamik, które wygrały casting na swoje role.

Premiera: 22 września 2016

OBSADA:

Kohoutek – TOMASZ SCHIMSCHEINER
Kohoutek – alter ego – MAGDALENA WALACH/JOANNA POCICA
Aktualna Kobieta – MARIA PAWŁOWSKA/ PAMELA ADAMIK
Żona Kohoutka – KATARZYNA GALICA/ DOMINIKA BEDNARCZYK
Ojciec Kohoutka – MAREK LITEWKA
Matka Kohoutka – ANNA TOMASZEWSKA
Oyermah – EDWARD LINDE-LUBASZENKO
Pastor – JERZY ŚWIĘCH/ANDRZEJ RÓG
Dziecko – OLGA WIĘCEK
Oma (głos z offu) – MARTA STEBNICKA

SCENARIUSZ, REŻYSERIA, OPRACOWANIE MUZYCZNE: ARTUR BARON WIĘCEK

SCENOGRAFIA: MAREK BRAUN

KOSTIUMY: JOLANTA ŁAGOWSKA

ŚWIATŁO: PIOTR TRELA

PRZYGOTOWANIE WOKALNE: ROMAN KLIMOWICZ

RUCH SCENICZNY: JANUSZ SKUBACZKOWSKI

ZDJĘCIA: PAWEŁ NOWOSŁAWSKI